新詩「唯心論」

熔鐵煉鋼石化金，積沙作塔樹成林。
實虛互動藏思路，情境交融寓匠心。

一塊鐵，加入匠心，所以成，鋼。
一棵樹，加入匠心，所以成，屋。
一串字，加入匠心，所以成，詩。

無論是新詩或古典詩詞，都必須要有，「匠心」。那是詩的靈魂， 也是分辨詩與「偽詩」的最重要，因子。

一首古典詩或新詩，也有好詩與壞詩之分。一首好詩，必須意象共鳴、虛實互動，才能情境交融。

無論是淺入深出、深入淺出，甚至於深入深出。都必須讓文字動起來，讓詩有了，呼吸。如此，詩的觸鬚才能深入人心，觸動讀者的心靈。

詩，有了心跳，一個小學生也可以寫出很好的詩。
同理，一個創作超過30年的名詩人，在才思枯竭下，即使文采華麗，技巧高超。
詩，如果沒有了「靈魂」，只不過是「一大串行屍走肉的文字空殼」罷了!

所以，藝術創作無分「老手」或「新手」，「有名」或「無名」，只看創作者是否肯花「心思」，讓詩有了，「生命」。只看創作者是否有「悟性」。

順手拈來的神來之筆，常是可遇而不可求。
所以，無論是新詩或古典詩詞，都必須要經過匠心獨運的佈局。從造境、寫情、虛實互動，到修辭煉化，都要不斷的嘗試、修飾、力求精斂。應儘量避免冗長、浮誇的陳腔濫調，以及空洞、華麗的累句虛詞。

舉些例子來說明好了!

桑恒昌「觀海有感」

網老了
魚還年輕

船年輕
海卻老了

這首小詩，一直是筆者十分喜愛的一首好詩。詩中只有短短十四個字，分別以網魚船海的相互關係，一語道盡人生深刻的哲理。

沒有深澀的字辭，也沒有冗長的贅句。文字精鍊，意境深遠，堪稱一流佳作。

浮世繪
快意人生且縱歌，貪花慕色又如何 ? 
春帆已老江猶闊，破網空愁魚更多。
處世何須觀臉色，修身最忌動干戈。
半生歲月煙雲過，腰下吳鉤不忍磨。

其中，「春帆已老江猶闊，破網空愁魚更多」一聯，即是以此詩臨摹而成。

筆者這首小詩，更是完全脫胎換骨自此詩。

心已碎
夢猶未醒

花將開
春却老矣!

又例如拙作，古典詩中的摘句:

嶺雲分野色，霜月老青春。
陌上飛花輕似雪，雨中煙樹漫如愁。
冷香侵枕愁人夢，殘蕊沏茶醒客思；
獨抱金英花漸瘦，空留秋色老霜枝。

這些都是一句寫景，一句言情的手法，以達到情境交融為目的。

新詩範例，如拙作「下午茶」

泡杯好茶

傾聽
磁杯中每張
嫩綠的小臉
舒展
歡
顏

胖出水面
愣著妳
笑

輕輕道聲:
午
安!

看著沖泡在滾水中，慢慢舒捲開來的茶葉。每一張嫩綠的小臉，就像在歡呼歌唱。
短短數句，道盡了享受「下午茶」優雅閒適的心情。

又例如拙作「基隆河」 摘句

幾隻淋溼了
月光乳汁的
蛙鳴
正躡手躡腳地
攀窗
而
去

遠方
基隆河的濤聲
兀自癱在床頭
迴腸

只為了
哺乳更激情的
夢

以濤聲、蛙鳴，描述夜宿基隆的「羈旅情懷」。為夜涼如水的初夏景象，添加回味無窮的聲色。

詩詞的創作，想像可以無限拓展延伸。但切勿流於雜亂無章的造境。空洞的詞句，讀來索然無味，即使文藻再華麗，依然無法觸動讀者的心靈，依然不能成詩。反而遠遠不如平凡、寫實的散文或小說。

如何用平淡無華的文字，創造情境雋永、意境深遠的詩句，則是每一位詩詞創作者，終身追求的願景。

提出個人淺見，供詩詞同好者參考。更希望借此拋磚引玉，讓更多的詩詞同好，也能把自己創作的心得，提出來與大家分享。

謝謝您有耐性看完本文。

李墨白 2006/4/10

創作感言:
詩人「白靈」，曾經以「讀詩，是讀者對創作者最大的寬容」，來比喻讀者和創作者之間的關係。

詩，是創作者想表達內心的某些「觸感」，借助文字來為詩「寓情造境」。

但有時候，「自己知道想要表達些什麼」，卻無法成功的用文字，把想要表達的內容，具體的展現出來。

只能讓讀者「憑空想像」，試圖以讀者個人的經驗法則，來為創作者的詩作詮釋。

所以，有時候一首晦澀曖昧的作品，十個讀者，可以得出十一種不同的觀點和結論。

而詩，真正所要表達的意義，恐怕只有創作者自己心裡才能真正的明白。

李墨白 2006/5/7 修訂