戴武光 蔡友  水墨展

                                                                                                                    文／福華沙龍

　　藝術來自於生活，真正的藝術家不需要等待靈感叩門，便能將生活的點滴昇華為藝術；福華沙龍邀請了兩位風格截然不同的水墨畫家，儘管表現方式不同，他們皆認為以自然為師是藝術家培養觀察力的最佳途徑。

　　生於1943年，成長於新竹橫山鄉的戴武光教授，就讀師範大學美術系，求學期間專注於工筆花鳥畫的技法，因此培養了他敏銳的觀察力，也奠下了日後轉型為寫意派的基礎。戴教授善於從生活中汲取靈感，認為所謂的「美」無所不在，生活之中處處是藝術，等待藝術家來發掘。以充滿張力的構圖與簡潔的筆法，創造出具有強烈個人風格的畫作，完全跳脫一般大眾對於中國傳統水墨畫的印象，前衛而大膽的筆觸，帶給觀賞者另類的美感體驗，戴教授本身也認為：「藝術家的社會責任便是將藝術的樂趣分享給普羅大眾。」

　　現任台灣藝術大學書畫藝術學系主任的蔡友教授，曾多次應邀於世界各國展出。1947年生於南投縣，由於童年時期曾在叢山峻嶺中度過，無形之中養成了對自然景物的觀察力；視創作為畫家的生命，師法古代傳統中國水墨的精神，將自身的胸襟懷抱展現於畫作中，卻不劃地自限，在藝術的道路上不斷的求新求變，晚期畫作中常可見蔡友教授運用鮮豔分眀的色彩呈現自然景物的繽紛燦爛，無論是花鳥繪畫的精巧可愛，或是山水田野間表現深遠曠達，又或者是鄉村農舍間引發思古之幽情的靜謐樸實，都蘊含了畫家創作時，將自身靈魂投射於眼前一景一物的結晶，這也是畫家用自己的方式對自然的禮讚。

　　無論是具有現代感的寫意水墨畫作，或是濃艷華美的自然山水，都是源自於你我週遭的山水景物和生活況味，福華沙龍邀請您一同體會藝術家眼中的生活情趣。