Bjork在97年末帶來了全新專緝《Homogenic》。該專輯的創意並非在你我的想像範圍之內,除利用大量弦樂作各種電子打磨之外,封面更是吸納了多種前衛畸形審美意識的詭異美學意念,奪得97年度日本東京ZYIRG設計工業年獎。從《Homogenic》中投射出的創作精神彷彿使我領悟到Bjork似乎已超出了流行音樂的範疇。作為其第一張自行監製的大碟,《Homogenic》標誌著Bjork20年音樂生涯的重大轉變。從合掌微笑的冰島女孩到風塵僕僕的信封女郎,再到這次機械冰涼的和服女伶,發現Bjork的三張大碟封面是清一色的上半身正視像,只是一次比一次抽象,一次比一次“可怖” 。而封套內頁流光溢彩的大篇幅血紅荊棘電腦畫,也暗示了這一張專輯將會給聽者帶來的末世低調和荒涼。開篇曲「Hunter」沉重的鼓擊和悲涼的弦樂先聲奪人;哀怨的“Unravel”很有幾分BrianEno的風範;充滿爆炸感的Pluto,帶來的是另一種戲劇般的歇斯底里。如果說NickCave是樂壇的血腥殺手的話,Bjork就應該是有著一張娃娃臉的樂壇女巫,她的鬼魅般的魔力,令人不知不覺掉入她精心營造的音樂陷阱
Pharos 等級:8 留言|加入好友