圖：王秋童《滬上晨風》

       香港「水墨PARTY」十人展日前在香港中央圖書館舉行，是本地藝苑一次大雅集。

知名畫家司徒乃鍾、林湖奎、沈平、黃孝逵等的參展作品中，展示不同風格，是頗有水準或追求的畫作。例如司徒乃鍾由《上水人家》演變的八尺大畫六連幅《圮屋蝶來圖》，反映了作者對香港故舊的眷戀之情，由蝶戀花的情境強調傳統的中國傳統美德。林湖奎畫在金箋上的《荷花》，再次顯露他虛實照應的描繪技巧；其十二生肖新作《兔》、《龍》、《鼠》、《豬》，呈現墨沛形肖的特色，而且在構圖和形象處理注入匠心獨運的心血。

黃孝逵的風景山水作品於水墨趣味中注入西洋繪畫的元素，取得了甚具意味的效果，例如麥當勞餐廳玻璃外牆上被扭曲的傳統建築的形象；許多作品反映了過多採用設計中分的手法，因裝飾性而取代了繪畫性。反映了香港作者久已存在的實用主義的心態。沈平的水墨人物畫已經經營多年，這次參展的作品應該以《魯迅》、《齊白石》兩幅為最；其餘新作有倉卒草率之嫌，反而是探索嘗新佔了上風。王秋童以往花鳥和都市寫生兼取，這次見到的是一批現代都市風景新作，例如《上海灘》，呈現了一種成熟深入的可取狀態，為他今後的繪畫方向開拓了新局面。

值得一提的是長期經商的作者麥羅武，是近年冒出的藝壇新兵。麥氏曾師從多師，就我所知有林湖奎、司徒乃鍾和王無邪。他退休近十年，痴心畫荷，其中《荷韻》、《風荷》分別獲得中國書畫報主辦之「相約香江」中國書畫邀請展兩屆金獎，此次展出亮相，得到觀眾好評。就其醉心丹青和堅持認真的精神，反映了香港藝壇的潛力和取向。

「水墨PARTY」十人展不是官方主辦，而是由藝術家個體策劃。總體上講，體現了東方和西方的兼容，名家和未名者共存的精神。雖然各自準備和提供的作品存在尚待榷商的問題，但為檢視當今香港藝壇面貌和發展提供了甚具啟示的樣板；就我個人的觀感，至少是即時的和親切的，在相互稔熟的氣氛中，展開融洽和諧的交流，成為一個真正的本港「藝術PARTY」。

當然，展覽也會有常見的瑕疵。例如有些作者因參展過於頻密，顯示難以為繼的尷尬；寫實人物比例失調的幼稚錯誤，「現代」作品中挪用歐洲二戰前的「現代」手法，以剪貼照片與繪畫混用。文字宣傳資料中，商業目的和玄虛不實之詞偶而有之。甚而引用外國名家作品稱為自己早年的作品，失卻了藝術第一要義：真。