圖：攝影家Giacomo Costa的《Private Garden》把他心目中的未來景象複雜地交疊於同一畫面上

       在軍火庫區域其中一個重要展場，是主辦單位意大利館，本屆參展的二十位意大利藝術家，他們的作品既富於當代風格，又讓觀者看得出他們具備扎實的藝術技巧，令他們的創意更表達得厚實又清晰。

主題向Marinetti致敬

憑著主辦之利，意大利館今年的面積擴大了，由之前的Giardini花園搬往Arsenale軍火庫，包括軍火庫的室內及處女花園地帶，由原先的八百平方米增至一千八百平方米。今年意大利館的主題是向Filippo Tommaso Marinetti（菲利波．托馬索．馬里內蒂）致敬，Marinetti是一名詩人，二十世紀初於意大利發起的「未來主義」（Futurism）創始人及靈魂人物。「未來主義」被意大利人稱為該國於二十世紀唯一的一次前衛運動，表達了對速度、科技、暴力等元素的狂熱追求，主張人們不要沉湎於過去，而是迎接歌頌未來。這一派的思想影響甚廣，包括繪畫、雕塑、實驗電影、攝影、表演及另類媒介等不同範疇。

不過，值得注意的是，部分「未來主義」者對戰爭的大力支持，一些成員的民族主義傾向，更令他們公然支持法西斯主義。今屆意大利館對Marinetti的致敬，但願只是對「未來主義」中影響後人的年輕、速度、力量及技術等元素吧。

在意大利館漫賞一轉，記者發覺藝術家們真能顯示主辦場館的功架，該館策展人之一Beatrice Buscaroli也認為，二十位參展藝術家多才多藝，用深厚技巧去表達心中的主題，各人風格都很鮮明。例如畫家Sandro Chia的作品，人物的肥胖健碩身形，讓觀者想起米高安哲羅畫中的主角；光亮的色彩，又很易帶領觀眾走進地中海懶散優游的海天之中。

抽象畫家Roberto Floreani希望通過畫作，表達今天的「未來主義」。他的作品以深邃的色澤，幾何配搭，一層又一層顏料的累積，形成皺摺的波浪，嚴密的布局，流露出畫家精神上的複雜思緒。另一位抽象畫家Davide Nido的風格則與Roberto Floreani有強烈對比，他的部分畫作有點像馬賽克隨意拼砌，又像教堂玻璃窗的顏色，立體的色塊又有點像砌圖那樣，帶點頑皮與跳脫。

Luca Pignatelli的畫一看就教人印象深刻，他運用的材料很特別，是一種在鐵路運貨車上使用的防水布，質地看來較厚、硬，貼在木板上看起來更有厚重感及立體感。用防水布砌成的褐色蝴碟、天使、帆船等形象，作品很有電影感，又如夢中所見的幻象，令人浮想翩翩。

Costa作品悲喜交集

Nicola Verlato的畫作看起來不大像意大利人的作品，畫中人物是James Dean，創作的風格是迪士尼商業畫及電腦畫的味道。但看深一層，他的技巧又更穩固，畫法恍如意大利教堂內、宮殿的宗教或歷史畫，畫中的角色也很富立體感，像意大利雕塑。

寬敞的場館，足以讓攝影家Giacomo Costa的兩件作品，佔據很大的面積，兩幅製成燈箱的攝影作品相對而立，讓參觀者在中間步入觀賞，像是走進一個紛亂環境的長廊。他的作品《Private Garden》把城市的樓房景觀，自然的繁茂與枯乾景象，交疊展現作者心目中的未來園林，有點天堂與地獄的雙重影像，令觀者看了不知是喜是悲。

Bolla裝置華麗音樂會

除了平面作品，意大利館亦有立體藝術，Nicola Bolla的裝置，呈現出一個閃亮輝煌的意境，用無數施華洛世奇水晶粒包裹著的咪高峰、獨角馬，形成一個浪漫的場面，這是一個華麗包裝卻又沒有發出聲音的「音樂會」。同樣是展現一場舞台聚會，Marco Lodola的霓虹裝置則充滿「人氣」，他用七彩的光管塑造出一個熱鬧、嘈吵的流行舞台，舞動的人群、火焰般的跳躍光彩及發出人聲鼎沸的音響，作者希望新的「未來主義」的藝術能充滿熱情地繼續下去。

意大利館的藝術家們，畢竟實力雄厚，很明晰地知道自己的想法，用何種語彙去展現，不像「雙年展」中一些展覽所陳示的莫名其妙、故弄玄虛，讓觀者離開意大利館時，也覺得充實而沒有被騙的情緒。

意大利館的其他參展藝術家還包括Matteo Basile、Manfredi Beninati、Valerio Berruti、Bertozzi & Casoni、Marco Cingolani、Aron Demetz、Daniele Galliano、Masbedo、Gian Marco Moutesano、Elisa Sighicilli、Sissi、Silvio Wolf。

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