藝術品猶如神話，是藝術家送給人類的禮物，藝術品主要是個人世界觀與創造力的表達，他們化身成不同的理想，從過去到現在都具有舉足輕重之地位，而藝術品也是自我創造的個體；但到今天，則必須為藝術品附出巨額的代價，藝術品如今儼然已成為資本主義的最高社會地位象徵。藝術在短時間內急速發展，其價格也隨之翻漲。沒有人清楚此價錢制定的機制。沒有其他的市場能像藝術市場一樣，掌控在基礎上不具穩定性的價格，任何經濟理論似乎在藝術市場大多不成立。簡言之，整個藝術市場就是一種投機。

    藝術市場因受到潮流趨勢與總體經濟起伏的影響不斷地變化，但其基本原則依然保持不變。評論家讓藝術品廣為人知，美術館賦予尊貴地位，收藏家則須為他付出代價，但藝術價格式藝術市場裡未寫出的秘密；把理想中的價質轉換成金錢交易藝的過程是偷偷摸摸進行的，擺在藝廊裡待售的藝術品大多看不到標價，而打算購買的收藏家也會把關於藝術品和價格的對話加以區隔。因此，藝術品交易不是一種賺錢的行業，而是一種任務、使命。藝術交藝能獲利乃是因藝術本身超越了商業，且能在商品中保有特殊地位的觀念，藝術市場是商業化地否決商業的存在，這種同時對金錢加以否定和擁抱的矛盾姿態，很諷刺的即存在藝術界的每一筆金錢交易中。在藝術市場裡，價格的上揚主因不是藝術品的價值提升，而是因為有更多的錢在市場上流動，即玩家們在藝術品投資的增加，導致價格不斷的往上飆漲。因此，在資本主義的社會裡，藝術品的價值唯有被轉換為價值時，方被認可。   

     藝術市場對現代藝術的發展早期亦具有舉足輕重的影響力，然而在近代的東方藝術拍賣市場熱潮的帶動下，華人界的藝術創作生態與環境不斷產生消長，也開始有更多人將藝術投資作為獲利的管道之一。但如此龐大的市場機制，卻也因其不斷製造的話題性與極大的成交價值反差，引發諸多的批判與探究。書中描述了藝術市場的機制與發展，闡明其背景、參與者的動機和策略。它連結歷史的發展軸線與當下的現象，其趨勢乃藉由文化概念、經濟利益、社會型態和集體的行為所導向的一個獨特轉變過程，此過程則一切反應在藝術品的價格之上。