老實講，馬勒的「大地之歌」並不特別悅耳。那麼，為什麼「大地之歌」會成為馬勒這位號稱浪漫後期最偉大的交響樂作曲家的代表作呢？因為，「大地之歌」充分體現了馬勒多感、深沉的性格，它同時也是一部具有東西文化交融精神的交響樂曲。

「大地之歌」，原名為「大地之歌，為男高音、女低音（或男中音）與管絃樂的交響曲」。馬勒寫作此曲時，恰逢人生的最低潮，當時的他，不僅音樂生涯遭受打擊，心愛的女兒也因染猩紅熱和白喉去世。當他潛居至阿爾卑斯山，尋求心靈的平靜時，馬勒偶然自一本德文的中國古詩集"Die Chinesische Flote" 取材，寫成六組以交響樂編制進行的歌曲，耗時兩年完成，成為馬勒交響樂曲中最具特色的曲子。

由於「大地之歌」的六個樂章，係參酌中國古詩詞之意境而成，所以有很多人試著將不同的唐詩，對號入座至六個樂章中，可惜沒個定論。後經大陸學者考證，才形成以下這麼一個較為確定的面貌：

第一樂章：李白《悲歌行》
第二樂章：錢起《效古秋夜長》
第三樂章：李白《江南春懷》（或《題元丹秋山居》）
第四樂章：李白《採蓮曲》
第五樂章：李白《春日醉起言志》
第六樂章：孟浩然《宿業師山房待丁大不至》、王維《送別》

一九○七年，馬勒一方面因長女瑪莉亞的夭折，另一方面又預感到自己死期將近，在前往紐約大都會歌劇院任職之前，開始構思新作。一九○八年，在奧國南部的特布拉哈山區渡假期間，見怪石嶙峋，感悟天地蒼涼，把自己對大自然的情懷寄託在音樂之間，完成了曠世鉅作《大地之歌》。
馬勒從貝特格(Hans Bethge, 1876-1946)翻譯的中國詩集「中國笛」(Die chinesiche Flote)中選出七首詩，作成由六個樂章構成的交響曲。雖然來不及聽到這闕樂曲的首演就辭世，但馬勒嘔心瀝血創作成的《大地之歌》，悲歡交陳，黯淡中隱約有著對未來的憧憬，流露看透命運的豁達，獨特的生命觀與音樂風格表露無遺。
男高音永田峰雄(Mineo Nagata)畢業自東京Vocal Studies Music Academy，曾榮獲多項國際大獎，並與知名交響樂團合作，在《諾瑪》、《唐．喬望尼》、《蝴蝶夫人》等多齣歌劇中擔綱演出。男中音王凱蔚為多項國際聲樂大賽得主，自紐約茱麗亞音樂學院畢業後，被遴選為茱麗亞歌劇中心重要成員，之後以職業歌唱家身份，應邀赴歐﹑美各大歌劇院，並至東南亞﹑台灣等地與著名交響樂團合作演出。