我們常常譏笑現在的年輕學生是「草莓族」，意思大約是他們外表光鮮可人，但抗壓性極低，容易因為輕微的碰撞而損傷。不過據我觀察，現在的大學生，對於生涯發展的憂患意識似乎遠在我們當年之上，他們很早就在為「未來」準備，每天忙東忙西，檢定這個申請那個，當學生的那種快樂似乎是很淡薄的。不像我們當年做學生時就安安心心地做學生，終日嚮往的是楊牧在《葉珊散文集》裡的那種生活方式，實況大約就是徐志摩筆下「看天、聽鳥、讀書，倦了時到草綿綿處尋夢去」那樣。回想起來，當時的悠遊有著一個重要的背景，那就是文史科系的學生，縱使在社會上屬於百無一用的書生，但是最起碼可以到中學教教書，足以養活自己，有一個尊嚴且小康的開懷人生。學校是是我們的桃花源，可以適性而生的一塊夢土。

    曾幾何時，「當老師」竟成為一種奢侈，即便搭上了這個已過份擁擠的班車，仍然有著不足為外人道也的辛酸。我過去認為當老師是極喜樂的，一開始的時候是知識、技術上之傳遞，每見學子日起有功，如苗之抽長茁壯、欣欣榮榮，想其日後蔚然成蔭，而自己也是那清涼的灌溉者其中之一，此生畢竟不虛，其樂足以浮一大白。為師之樂次在教學相長，學生無論賢愚，以其生命之經驗、生活之感觸回應師者所教，其中必有可思可悟之處，一時靈感泉湧，忽透天機，其樂正是捻花而笑的瞬間。為人師而最樂者，莫過於找到志業的傳人，雖說人生營營世間無異於螻蟻，茍求生活之安適滿足便堪稱成就，但我以為人人心中多少還有一分理想的執著，或許還存一絲淑世的盼望，但限於生命，那卻總是每個人的未竟之渡，倘若有一修養和能力皆堪信任的後生承傳了那理想的薪火，為人類文化保留了一點質量，其樂便是孟子所說「王天下而不與焉」的至樂了。

    不過在我的觀察中，現下大多數為人師表者往往未蒙其樂，先受其苦。日日須早起，言行必端莊，太嚴足至謗，過鬆則不安，外有行政工作之摧逼，內有週記考卷之折磨，勞神傷心，鬱怒傷肝，永無富貴榮華之日，常有案牘勞形之時。不過，這些都是其次，學生對教師悉心所授嗤之以鼻，或以欺騙的方式利用了教師的善良而遂其不堪之目的；乃至於行為失當，以至社會對其師有未盡職責之物議，都是對教師嚴重的傷害。最悲哀者，乃是見一門可貴學問日漸凋零而無能為力，一種純粹品格為時代所棄而回天乏術，孤燈寒夜，前不見古人，後不見來者，頓生天喪斯文之嘆，不免悲夫悲夫！

    回顧我的生涯，真要感謝那些勤於付出而不計回報的老師。近年來雖然世風日下，但仍有不少朋友懷抱著理想投入這個行業。現在的學生早慧，家長的教育程度也普遍提高，學生與家長對班級該怎麼經營和書該怎麼教都有自己的見解，同時面對多元社會的多元價值，老師一方面要傳達某種「正確」，但亦須尊重與包容那些另類或非主流的思想言行，其中分寸的拿捏，真是需要智慧與用心。同時現下的教育政策搖擺不定，考試題目刁鑽靈活，為了學生的成績，做老師的更須煞費苦心地與時具變，將學生訓練成能征慣戰的考場英雄。在這種環境下，那些寫在教育學課本裡的崇高理念，頓時顯得陳義過高、不切實際。大家見面聊起，都是不免感嘆「書是愈來愈難教了」。

    當老師本來就很困難，張愛玲就曾經說過，那難處在於「又要做人，又要做戲」。在我的朋友中，有幾位在中學任教是極為成功的，所謂成功，並不是得到了什麼「優良教師」的獎狀，而是我曾聽見表現卓越的大學生，很自豪地說某某是我的高中國文老師，而我也知道在升學主義掛帥的今日，他們並不是那麼在意學生在升學考試中國文科的分數有多高，而是努力讓學生懂得文學、真心愛上文學，從此人生便比別人有了多一些的風景，因此他們並非得到學生的喜愛，而是得到學生的尊敬；他們從不弘揚自我，而是傳遞文化。近來我漸漸體會他們成功的秘訣，那就是「真誠做人絕不做戲」，我認為他們以實踐，將教育工作推向了一種新的高度。

    吳岱穎和凌性傑一直是我們師大國文系引以為傲的絕代雙驕，他們的成績是那樣的好，教學是那樣的投入，以才子、真儒而為良師，無怨無悔地將才情化作灌溉青秧的春雨，同時永遠那樣謙和地保持進步。

    在他們之前，師大出身的散文名家有：顏崑陽、龔鵬程、劉墉、鍾怡雯等，詩人有席慕蓉、羅任玲、陳義芝、陳黎、陳大為等，另外羅位育與陳燁都是極有名氣的作家兼高中老師。岱穎和性傑先後從師大畢業，繼承了光榮的傳統，他們是深情而精緻詩人，是從容與深刻的散文家，也是以學問和才氣，將「國文老師」這個角色詮釋得非常圓滿的高中老師。印象中，國文老師總有點食古不化且自命清高，用嚴肅的面容隱藏空虛脆弱的心，還記得夏宇的詩是這麼寫的：

    住在小鎮

    當國文老師

    有一個辦公桌

    道德式微的校園

    用毛筆批改作文：

    「時代的巨輪

    不停的轉動……」    (一生)

詩中曲盡「國文老師」的老朽之悲。不過岱穎和性傑卻永遠充滿了理想與活力，永遠走在時代的前面。對「教師」一職的認知，岱穎借用了大江鍵三郎的話說：

    所謂的老師……並不是一個知道怎麼去教未知者的人，而是可以把學生心中的某種問題，重新再創造出來弄清楚，以此為工作的人。……

                                             《孩子為什麼要上學》

「把學生心中的某種問題，重新再創造出來弄清楚」絕非易事，但也是教育中，最可貴的部份，尤其是中學的文學教育，除了語文的訓練外，一篇作品在學生心中所形成的朦朧風景或稀薄的意象，其實是通往美與藝術的走廊，也是藉以窺探人生的幽窗。但很惜的是，許多中學的文學課程，或許礙於時間，或許因為考試的壓力，一篇作品的解讀往往側重於主旨大意或語文常識及修辭技巧等，那些因為文字或情感所形成的點點滴滴，似乎是被刻意遺忘的房間，永遠塵封。

    在我的學習生涯中，國文課並不能激發對文學的興趣，因為一篇篇優美的作品，最後都變成了考卷上的關隘，成長中的絆馬索，我相信大多數的人很難在國文課上找到文學的美麗與哀愁。因此雖然經歷了了中學六年的國文課，但一般人並很難從一首詩中找到寧靜，也無法在一篇小說裡產生想法而照見真理，也因此我們的社會對於文學，總是流露出不解、淡漠、輕忽、譏嘲或敵對等不友好的態度；這使得我們的社會總是對淺薄煽情的議題特別感興趣，對什麼事情都只有一時激情而缺乏更多的深思與感動。

    《找一個解釋》是深深震撼我的作品，岱穎和性傑將高中課本裡，學生視為畏途的古文作品，用現代的眼光重新詮釋，可以說是用自己的生活與情感對古文作箋疏；也可以說是將古代經典，拿來當作自我生命的注腳。那不僅是一種將古文賦予血肉生命的教材教法，我認為其中更具有一種暗示：那些歷經了重重時光，偃臥在國文課本裡的作品，其實背後都有一個更巨大的存在，都有一些更直得追索的情懷，那才是文學的目的，也才是老師的價值。

    回首我高中二年四班的教室，那時我也曾在讀完〈桃花源記〉後，隱約感到某種惆悵；也曾在假日走過繁華的西門町而深深覺得寂寞；也曾在夜行的校車上感到千言萬語抑塞胸口………但是，這一切並沒有「被重新創造出來弄清楚」，原來在我們的教育中，「感覺」是被刻意忽略與簡化的東西，這讓所有的人日漸粗礪，終至茫茫於大千。《找一個解釋》的可貴之處便是在這裡，他透過課文，鼓勵學生面對自己的感覺，追索生命裡零落卻華麗的每一個片段，那些如潮如浪難以把握的生活碎片，其實是完整人生所不能遺落的，且惟有文學藝術能捕捉它們、編織它們，讓這些「感覺」永遠成為我們心底對生命的答案。今日許多人奢談寫作的教學，然而對一切的「感」與「覺」不正是創作的根源嗎？性傑與岱穎對待這些課文的態度，也揭櫫了寫作的原則。在他們的閱讀世界裡，「古文」不再是鐵板一塊，而是等待你彈奏的黑鍵與白鍵，性傑與岱穎用敏銳的心來探索讀書寫作的方法，以燦爛的筆觸寫下國文教學的可能。這讓我相信，只有藝術才能致敬藝術，文學才能解釋文學。

    我深深欽佩他們對教學的真誠與對文學的熱情，不然不會有這麼讓人感動的作品，而且裡面的句子與段落往往是那麼的睿智與灑脫：

流水十年，恍若一瞬。如今我無法想像自己的晚景，也無法想像我們究竟要面對怎樣的世界？戰爭與疾疫最容易改變我們的日常生活，也最容易扭曲好不容易累積的文明與教養。(凌性傑〈多麼美好的世界〉：讀〈大同與小康〉)

窗外一片昏昏，似有即將落雨的跡象。聽說芒種的雨水是豐收的預兆。這時稻子已經抽穗結實，成為種子。榖粒上會長出細芒，所以才把這個節氣叫做芒種。如果可以，我希望在秋天與你見面，知道你終將擁有一季的豐收。(凌性傑〈給一個解釋〉：讀〈勸學〉)

如果真有所謂的終點，那必然是在夢裡，而不是眼可觸手可及腳步可以勘履的某個地方。(吳岱穎〈桃花源頭一座山〉：讀〈桃花源記〉)

雨幕轉為疏淡，山谷中雲霧逐漸退卻，巷子裡傳來車輪壓過積水柔軟的聲響，引擎聲繞過角落遠遠的去了。或許我該出去走走，或許，該坐下來，好好地寫一首詩。(吳岱穎〈悶〉：讀〈始得西山宴遊記〉)

每一句話都美得孟浪，雅得嬋娟──那正是國文課上應該教的而一直未曾教的。

    「德不孤，必有鄰」，有時這麼講不免流於陳腔，但作為一個難免時感孤寂的國文老師，的確在《找一個解釋》這本書中，為許多殘夜的孤燈、許多掩卷的長嘆，找到了馨香一瓣的答案。

    敬謹為序。