聯合早報  2009-01-22
文化視角•李順福 

去年9月，中國著名畫家，89歲高齡的吳冠中把113幅估值總達6600萬新元的畫作捐贈給新加坡美術館，這一起事件在中國網民間鬧得沸沸揚揚。

反對他捐畫的說他“胳膊往外拐”，甚至認為他不愛國。又有人說，他可以選擇把作品送給中國國內的美術館，也可以把畫賣了，然後把錢送到災區。

在反對聲中，支持他的也大有人在。 支持者覺得，吳冠中畫作既是中國文化的結晶，捐到境外而且常年展出，可以產生較大的影響。

上海美術館近日為他主辦《我負丹青》展覽會，感冒初癒的吳老，特從北京趕到上海出席新聞發布會，也給了他機會對捐畫給新加坡作了說明。

他的說明涵蓋了兩個重點。一，他說“我希望我的作品全世界的人都能看，哪個國家的人民都有共同的地方，送給新加坡、上海，都是一樣的，都是促進世界人民的瞭解和互相溝通。 ”他還說：“畫家可以有國界，作品是沒有國界的。”

二，“上海是國際交流的地方，新加坡也是，新加坡處中西之間，管理很好，我的重點是如何能把畫留下來讓人看得到，不爛掉。” 

 
須尊重藝術家個人決定

事實上，吳老曾經多次把畫作捐給北京之外的美術館。香港美術館和江蘇省美術館就曾獲得他的捐贈。去年年底，他把15件素描捐贈給上海美術館，使後者共擁有87件他的作品。

他說畫作就像他的女兒，總得給女兒找婆家。 從“為女兒找婆家”角度出發，選擇新加坡，吳老的決定顯然有他的理由。曾經到過新加坡，看到成功的管理模式。

吳老覺得把畫作捐給新加坡美術館，感到放心。由於長子吳可雨已是本地永久居民，愛屋及烏，他捐贈畫作給新加坡之舉，可說是順理成章。

與吳冠中捐畫類似，不久前入籍新加坡的大陸巨星鞏俐也成了部分中國人謾罵的對象。部分中國網民動輒就愛在網絡上攻擊他人，筆者以為這種謾罵文化是不健康的。

在這兩起事件裡，由於我國是涉及利益的一方（interested party），任何批評的言論或許會有不夠客觀之嫌。但是，路見不平，筆者還是想說出個人的想法，幷同時聲援這兩位藝壇人士。（見拙文《須要如此苛責鞏俐嗎？》聯合早報•週末論談》2008年11月22日）

首先，筆者覺得，只要不是傷天害理及危害他人，每個人應該有自由作出影響本身及私人資產的決定。不管他人有什麼意見或批評，對個人所作的決定要給予一定的尊重。

在吳冠中“事件”裡，說句不好聽的，部分批評者的心態顯得有點小心眼。他們只從主觀角度出發，沒有全面地看問題。筆者以為，因為贈畫給外國而把吳老形容為“不愛國”的說法不單是過於偏激，也是對畫家的不尊重。
 
 
開啟合作管道，促進交流

近幾年來，隨著中國的崛起，越來越多中國人有機會到外國學習或交流，寬擴了他們的視野。可是，還有一部分人因為受到民族意識的干擾，我想他們所持的國際觀還是相對薄弱的。

以捐贈畫作為例，把中國畫家作品送給外國，應該是介紹和推廣中國藝術品方式之一。它不只是文化交流，也是國際合作的一種模式。

在上海美術館舉行的《我負丹青》展覽會裡，就包涵了畫家捐贈給新加坡的49幅作品。從這項展覽，我們看到吳老的捐畫動作已經衍生了國際美術館之間合作的動力。

如果得以持續，在往後的日子裡，它引發的能量和開啟的合作管道將能為兩國的藝術交流帶來空間和效益。

據報導，中國的國內總生產量已經超越德國，成為世界第三大經濟體。在經濟崛起的同時，我想，在弘揚中華文化的過程中，神州大地的人們還須向吳老學習，把心胸放大和具備更成熟的國際觀，中國才能成為名副其實的泱泱大國。
 

捐贈的作品之一：《點綫迎春》

吳冠中就贈畫給新加坡闡明：希望我的作品全世界都能看

聯合早報   (2009-01-15)
何惜薇     （上海特派员）

 
“畫家可以有國界，作品是沒有國界的。”

把部分作品捐贈給新加坡美術館而遭國人非議的中國畫壇泰斗吳冠中，昨天在滬闡明其贈畫觀點：“我希望我的作品全世界的人都能看，哪個國家的人民都有共同的地方，送給新加坡、上海，都是一樣的，都是促進世界人民的了解和互相溝通。”

這位學貫中西、數十年來探索著如何將中西繪畫藝術結合起來的藝術大師也說：“上海是國際交流的地方，新加坡也是，新加坡處中西之間，管理很好，我的重點是如何能把畫留下來讓人看得到、不爛掉。”

去年9月，吳冠中把113幅市值高達6600萬新元的畫作捐贈給新加坡美術館後，引發了一場爭論，反對和支持他這麼做的中國人各執一詞。

反對者認為他“胳膊往外拐”、不愛國，其實可以選擇把作品送給中國國內的美術館，也可以把畫賣了，然後把錢送到災區。還有人說新加坡只會開闢一個以吳冠中名字命名的展廳，而不是單造一個專館，吳冠中是吃了虧等等。

 
89歲高齡的著名中國畫家吳冠中，去年把估值為6600萬新元的一批113幅畫作，捐贈給新加坡美術館；這是新加坡的公共博物館收到過的價值最高的一份捐獻，也是吳冠中數量最大的藝術捐獻。 图为吴冠中捐赠的作品之一：《韩幌五牛谁保养》（古韵新腔系列，油彩，74x72公分，1996年作）。圖為吳冠中捐贈的作品之一：《韓幌五牛誰保養》（古韻新腔系列，油彩，74x72公分，1996年作）。 

支持者則覺得，吳冠中畫作既是中國文化的結晶，捐到境外而且常年展出，可以產生較大的影響。另有人說：“吳冠中又不僅僅只是向新加坡公共博物館一個機構捐贈了，之前也向中國美術館、上海美術館等捐贈了數量不同的作品，這又作何解釋？難道吳先生先前是愛國的，現在又不愛國了？”

事實上，除新加坡、中國和上海美術館外，吳冠中還曾把作品先後捐給香港美術館和江蘇省美術館等等。去年年底，他才把15件素描捐贈給上海美術館，使這家美術館共擁有87件他的作品。

昨天感冒初癒、九十高齡的吳冠中一出院就從北京趕到上海出席新聞發布會，以介紹今天在當地開幕並展出至2月20的捐贈作品展。

該作品展以其自傳《我負丹青》為名，匯集了160幅吳冠中捐贈給新加坡美術館、中國美術館、上海美術館、香港美術館和江蘇省美術館的作品，當中的49幅（即22幅水墨畫和27幅油畫）是他給新加坡的捐贈品。

新加坡美術館館長郭建超專程抵滬出席展覽會，他認為這項展出有深長的意義，五館合作體現吳冠中開闊的胸襟，也是一個重要的起步。

吳冠中把作品喻為自己的女兒，把捐贈行為視為為女兒找“婆家”。他笑說，自己的女兒“嫁得差不多了，還有幾個醜的不能嫁”。至於是否還會繼續創作，他笑說：“這要有靈感，就好像不懷孕就不能有孩子。”

他在發布會上重申，曾多次告訴家人，他的畫不是個人遺產，家人可以留幾幅做紀念，但大部分是要送給公共機構，讓歷史來檢驗的。

難能可貴的是，吳冠中的家人也非常支持其義舉。以這次的上海展出為例，他於新加坡定居的長子吳可雨數次親自把父親的作品帶到上海。

吳可雨說：“我父親一生為藝術而創作，他的創作是為人民，他創作的一些作品，他認為是屬於人民的。他希望他的作品為廣大的人民群眾所欣賞，正因為這一點，他覺得作品要放在公立博物館裡，也就是屬於國家的，人民能夠實實在在欣賞，儘管他的畫價很高。”

這是新加坡的公共博物館收到過的價值最高的一份捐獻，也是吳冠中數量最大的藝術捐獻。圖為吳冠中捐贈的作品之一：《韓幌五牛誰保養》（古韻新腔系列，油彩，74x72公分，1996年作）。