古典詩的做法

古詩的章法大多以首兩句為開端,而以末兩句為結束.古典絕句重在,詞簡味長,言不可盡.多超然而起,不另綴起語,收束時,嘎然而止,不須別具結言.今日捨棄 長篇古詩不言.僅以;絕句的做法作一簡單的說明.
絕句字數雖然少,但是所蘊含的意思卻必須深刻,因此詩人常用不同的體式手法來表達,由於格式不同,寫作的方法也不同.

一;就對偶的情況來看

1 首聯對偶 以對偶的形式開頭的絕句,它主要的意思必定隱藏在後兩句.如;

齊王宅裡尋常見,催九堂前幾度聞;正是江南好風日,落花時節又逢君.

2 末聯對偶 用對偶結束的絕句,他所蘊含的意義必作流水式的呼應,否則就不是完整的詩句.但是也有些並不作對應的流水形式.而是在前面就說明題意,後兩句對偶只是補充增加豐富性.如

知君書記本翩翩,為許從戎赴朔邊;紅粉樓中應計日,燕支山下莫經年.此首後面兩句對偶與前兩句作流水性的對呼應.
昨夜承歡宿未央,羅衣猶帶御爐香.芙蓉帳小雲屏暗,楊柳風多水殿涼.此首很顯然可見只是在補足昨夜承歡這句.

3 兩聯對偶 又可分1兩聯對偶 後聯作流水對應 2兩聯對偶 後聯用流水呼應前聯 3兩聯對偶 四句板對

　1 愁多不忍醒時別,想極還應靜處行.誰遣同衿又分手,不如行路本無情.
　2 遲日園林非昔遊,今春花鳥作邊愁;獨憐京國人南竄,不及湘江水北流.
　3 龍向洞中銜雨出,鳥從花裡帶香飛.白雲斷處見明月,黃葉落時聞搗衣.
　4 全不對偶 1全不對偶 首句為主 2 全不對偶 第二句為主 3 全不對偶 第三句為主 4 全不對偶 以第四句為主
　1 紅粉當罏若柳垂,今花臘酒解酴醾.笙歌日暮能留客,醉殺長安輕薄兒.
　2 楊花絡盡子規啼,聞道龍標過五溪.我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西.
　3 昨夜風開露井桃,未央前殿月輪高.平陽歌舞新承寵,簾外春寒賜錦袍.
　4 銀燭秋光冷畫屏,輕羅小扇撲流螢.天階夜色涼如水,臥看牽牛織女星.

二:就呼應的情形來看

　1兩呼兩應 上下各應 如 例句 第一句呼 第二句應 第三句呼 第四句應 [故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州.孤帆遠影碧空盡,惟見長江天際流.]
　2兩呼兩應 三四分應 此為;第一句呼,第三句應.第二句呼,第四句應. 如;故園今在霸陵西,江畔逢君路不迷.小弟鄰莊尚漁獵,一封書寄數行啼.

三;就文字安排順序
　1 順序 就是說第一句點出題旨,然後按時間發生的時間和空間順序推一描寫.如;故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州.孤帆遠影碧空盡,惟見長江天際流.
　2 倒敘 這首描寫舞姿的詩,一二兩句本在三四句後面,但是為了配合跳舞的節奏,所以用到敘的方式表達.如;羅袖動香香不已,紅蕖裊裊秋煙裏.輕雲嶺上乍搖風,嫩柳池邊出拂水.
　3 錯敘 用以增加詩的趣味跟韻味.如;[人道中秋明月好,欲邀同賞意如何.華陽洞裡秋潭上,今夜清光此最多.]本首第二句應在最後一句才符合文字的發展,作者卻把詩句錯綜鋪敘,增加韻味.
　4 翻底到敘 意思是說將原應按照,1 2 3 4 排列的詩句,寫成4 3 2 1 的形式如;[真成薄命九尋思,夢見君王覺後疑.火照西宮知夜飲,分明複道奉恩時.]此首應從末句解釋.夢中之事宛然在目,卻見西宮火照.才感覺受寵者在那而不在自己的那種信疑參半的感受.但是心中仍不相信接受,最後千般尋思皇恩只有在夢裡才有,心中才恍然大悟,自己真的命薄.
四;就意象的組合
　1 前後兩截法 也就是說前聯跟後聯並無明顯的連接語氣,各是分立的情況.如;[寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤.][洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺.] 前兩句寫送客情景,後兩句寫表達傳訊.
　2 前分後合法 也就是說前聯一二兩句各自獨立,而後聯將之統合.如;[新豐美酒斗十千,][咸陽遊俠多少年.][相逢意氣為君飲,繫馬高樓垂柳邊.]

而一般以寫景與寫情較多，故針對情、景兩項加以說明。

手法：除了前說過的用對反敘法之外以(1)平鋪(2)直敘為主流。

在詩歌原本就是供人抒發情緒及表達個人思想的一項文字工具， 故而一般又可分為(1)純寫景(2)純言情(3)寫景帶情(4)以情附景於第(1)(2)兩項無用解釋我想都易懂那何謂寫景情帶情呢？
在詩中主要以寫景為主， 但又因景而觸情，於詩中加入不屬於景物的詩句， 並給予作者一個想像的空間， 我們稱之。

那又何謂以情附景？
對於一些寫情的詩， 其主要本意為言情， 但假借週遭景物而增加所欲言之情， 加深並加強讀者的感受， 我們稱之。

手法：以平鋪與直敘為主。
何謂平鋪？何謂直敘？

　一。 平鋪：以此首--千山鳥飛絕， 萬徑人蹤滅， 孤舟簑笠翁， 獨釣寒江雪。
作者以各項相對的句子平等的表達出作者想表達的意象。
首句：千山鳥飛絕==》以千山對飛鳥， 以一種宏偉的意象對小鳥， 表現出一個寬敞的畫面， 而歸於絕字， 帶出一個千山靜謐的形象。
二句：萬徑人蹤滅==》以萬徑之多雜表示出一種大的氣象來對應人蹤及滅來顯示靜與首句有相同的用意與意象。
三句四句：以孤舟、獨釣來顯示一種悠閒，靜與一點點孤獨的意味，此種方式我們稱之為平鋪方式， 並為寫景的作法。
　

　二。直敘：朱雀橋邊野草花， 烏衣巷口夕陽斜，舊時王謝堂前燕， 飛入尋常百姓家。
這首屬於直敘的詩， 並且是寫景帶情的詩， 把情寄於景中， 在這首詩中， 讀者可以發現作者以一路描述下來，讓讀者跟作者的眼睛看著當時的情形。
首句：朱雀橋邊野草花，朱雀橋邊的野花野草無人料理(在此句中以經常有盛衰之意《==寫景帶情)
二句：烏衣巷口夕陽斜，註：原(烏衣巷)為當時高官所住， 佣人著黑衣故稱烏衣巷。 作者直敘到烏衣巷裏看到夕陽而落。
三句：舊時王謝堂前燕，訴說由朱雀橋邊到巷口到舊時王謝家門前， 而發現燕子己走(在此句中描述興衰的時代變遷《==寫出景象中含有的追思與感嘆)
四句：飛入尋常百姓家，此句為感嘆之作， 前三句寫景此句亦寫景， 但以稍重， 故此種直敘方式，由橋邊到巷口到堂前到樑上燕， 一路寫來毫不做作， 也很順暢， 我們稱之為直敘。
附帶說明：
　　　(1)寫景帶情， 一般上來說，以景為主， 以情為輔整首都是寫景， 但是情卻自然而生，彼此相互輝映， 以景帶情， 以情映景。
如下江陵： 朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還， 兩岸猿聲啼不住， 輕舟巳過萬重山。
此為平鋪式寫景， 各位熟讀之後， 必能有所體會也有助於寫景作詩。
　　　(2)以情附景， 主要以寫情為主卻將所卻言者借景而彰顯出來， 讓情更能打動人心與美景融合一體。

詩之創作，宜應注意之處有數點，略述於下：

一：做詩需有法度──清沈德潛【說詩晬話】云：「詩貴性情，亦須論法，雜亂無章非詩也。然所謂法者，行其所當行，止其所當止，起伏照應，承接轉換，自神明變化於其中矣。」。清人徐增亦云：「詩蓋有法，離他不得，卻又即他不得，離則傷體，即則傷氣」。誠如書畫等藝術，初學時，須求其能入於帖（法也），既有所成，則求其能出於帖。此乃自模仿以躋於創作之歷程，故初學者宜入其法以求規矩，待得會心，則必出乎其法，方不至陷於沈滯呆板之境地。然此法可意會而不可言傳，學者讀多自知，作多自曉。誠無法以筆墨形容也。

二：做詩須有情感──古人云「凡為詩文者，固以情也，非情則謎而不詩」。詩實係詩人對於宇宙間，萬事萬物之情感的表述。故又云：「詩者，情之所之也」，是以詩人對於宇宙人生，須能入乎其內，方能寫之（創作）；又必須出乎其外，方能觀之（欣賞）。「人之內發者為情，外觸者曰感，應感而生是曰興會。逢佳節而思親，赴荊門而懷古，窺鬢斑則書憤，凝白露以相思，興之所至，適逢其會，發為詞章，便成佳構……以感人淺深，衡量作品之優劣，往往得之」。故寫景者因目之所見，而寓心之所感，情景交融，斐然成章，即為上上佳作。【冷齋夜話】有云：「李格非善論文章，嘗曰：『諸葛孔明【出師表】、劉伶【酒德頌】、陶淵明【歸去來辭】、李令伯【乞養親表】，皆沛然如肺肝流出，殊不見斧鑿痕。是數君子在後漢之末，兩晉之間，初未嘗欲以文章名世，而其詞意超邁如此。是知文章以氣為主，氣以誠為主』」。其所謂誠者，即發自衷心之情感也。由於詩文乃作者之心畫與心聲，文詞風格足以反應作者之氣局與品格。是以吾輩文人，當以立品為先。「欲學作詩，需先學立品」。庶不至流為斯文之玷也。

三：做詩須有才識──鍾嶸之【詩品】云：「學詩非博學莫辦，博學須多讀書，讀書非為詩也，然為詩不可不讀書，不讀書則詩識不豐，詩情不高，詩味不永，詩識不厚，屬辭不雅」。詩須多作，作多則漸生才識，然必有才識者，方許多作，不然，如不識路者，愈走愈遠矣」。【茶餘客話】亦云：「詩以道性情，詩無性情，雖讀萬卷書，行萬里路，考據詳核，雕繢滿紙，不可以言詩也。既有性情矣，而學問不廣博，識解不高超，亦只可批風抹月，道俗情，摩小景耳！是知性情本於天，學問成於人，識解則天兼焉者也。不兼此三者，不成大家，不可為詩人」。

四：做詩重境界──所謂境界，即情趣與意象也。朱光潛之【詩論】云：「每首詩的境界，都必須具有『情趣』和『意象』兩個要素。情趣簡稱『情』，意象簡稱『景』，情景相生而契合無間，情恰能稱景，景也恰能稱情，此即詩之境界」。是故言景處須有情，因其景而知情之所在。如李白之「長安一片月，萬戶搗衣聲」。雖寫景，而孤棲懷遠，獨夜難堪之情，照人心曲矣。又如溫庭筠之「雞聲茅店月，人跡板橋霜」。雖寫景，而羈泊他鄉，旅況艱辛之狀，溢然如在目前矣。而言情處須有景，因其情而見景之狀況，如杜甫之「親朋無一字，老病有孤舟」。則寫情於滿目悲涼之中，羈旅於兵燹萬里之外，躍現楮墨矣。若有景無情，祇是圖畫；有情無景，亦唯記事耳！【詩論】又云：「寫景宜於顯，顯則輪廓分明；寫情宜於隱，隱則含蓄淵永」。是以能夠情景交融之詩，方足以稱之為好詩。如杜甫之「感時花濺淚，恨別鳥驚心」，則是情景兼備而交融矣。

五：做詩切忌意雜──大凡做詩，最忌意雜。意雜則詩不純，尤以絕詩為甚，因絕詩只有四句，在此短短四句之中，欲表述一個意念，已有紙短情長之感。如數個意念，混雜其間，則末了看來，反變成不知所云，此即所謂沒有主題也。故如有數個意念，可分數首描寫。又同一題目，各人所表達之意念，必不相同。不但如此，如同一人所做，數首之中，所表達之意思亦自不同。而且會因外在環境之影響，或作者內心情緒之變化，而有所改變。年齡之成長，閱歷之增加，歲序之更迭，寒暑風雨之變化，高山大海，美景良辰，奇花珍木等四周之環境，以及人物相對之互動，在在都是影響詩緒之因素。故如何醞釀詩緒？使與外在環境相融合，亦是詩人作詩所應注意之要件。

六：做詩貴有新意──作詩須選擇一個與眾不同之角度去描寫，方能避開人云亦云，千篇一律之陳腔濫調。觀諸藝術之可貴處，其最主要者，約有數點：即原創性、獨創性、稀有性、無可替代性，而文學之創作，亦何曰不然。？所謂「道前人所未道」者，斯為善道也。此外，化抽象為具體，亦是詩詞之創作手法之一，歷來文學作品之所以能感人，亦緣於善用比喻與事證，即所謂化抽象為具體也。又正面不寫寫側面，亦是造成含蓄委婉詩境的要素，【詩論】云：「文之功用，偏於敘事說理，詩之功用，偏於抒情遣興。說理須直截了當，一覽無遺；抒情則低徊往復，纏綿不盡」。許君武教授亦云：「文出正面，詩出側面。詩忌正寫，重陪襯」。亦可為學詩者引為圭皋也。

詩之欣賞

至於詩之欣賞，亦須抱持另一種角度。由於詩是感性的，抒情的，故其欣賞之角度，有別於日常生活中理性的，科學的。如杜牧之【赤壁】詩：

折戟沉沙鐵未銷，自將磨洗認前朝；
東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。

許顗之【彥周詩話】云：「孫氏霸業，繫此一戰，社稷存亡，生靈塗炭都不問，只恐捉了二喬，可見措大不識好惡」。而為杜牧作注之馮集梧即駁曰：「詩不當如此論，此直村學究讀史見識，豈是與語詩人言近旨遠之故乎？」（樊川詩集注）何文煥之【歷代詩話考索】亦云：「夫詩人之詞微以婉，不同論文直遂也」。蓋詩者借事托意，以小喻大，言近旨遠也。

另外，古典詩詞裡，常有一種情況，即以常理論，它是違反人情，悖於事理者。然如加以深入體會，就覺得雖無理，卻有情。比按常理常情所敘述出來者，更能感人。清代詞論家賀裳稱之為「無理而妙」。亦即嚴滄浪所云：「詩有別趣，非關理也，然理實未礙詩之妙，如『早知潮有信，嫁與弄潮兒』」等是。國文學欣賞舉隅云：「寫情到真處好，到癡處亦好，癡者，思慮發於無端也，情深者往往因無端之事，作有關之想也。
總之，創作者須別具隻眼，欣賞者亦須別具隻眼。創作在能刻劃入微，欣賞在能觀察入微。

此外，由於詩之篇幅短小，故對於語言之要求，更為嚴格，何謂詩的語言？謝榛【四溟詩話】云：「誦之行雲流水，聽之金聲玉振，觀之明霞散綺，講之獨繭抽絲。此詩家四關，使一關未過，則非佳句也。