1875年，柴可夫斯基的精神出了問題，經過相當長時間的療養才算康複， 但病根未斷。

1877年7月，柴可夫斯基與米廖科娃的婚姻出現了危機， 這次危機幾乎把他送上自殺的绝路。在一片吵吵鬧鬧之中柴可夫斯基 逃離了莫斯科，他妻子在1878年5月同意分居（他們一直没有離婚）， 但柴可夫斯基在這之前仍完成了3部傑作—《第四交響曲》、《小提琴協奏曲》 以及歌劇《葉甫根尼.奥涅金》
 

（柴可夫斯基與米廖科娃夫婦）

只有一個人跟柴可夫斯基有着親密的關系，那就是娜蒂契達馮·梅克，但這僅限於通信來往。這兩個互相愛慕的人從未見過面，雖然有時彼此的住地近在咫尺。梅克夫人是一位有一群兒女的富孀。她聽過他的《暴風雨》序曲的鋼琴改编曲。 多麼崇高的音樂呀！誠然，有些憂郁，但正跟她自己的憂郁氣質相稱。她懇求他繼續作曲。她對他的生活一無所知，除了他在信中告訴她的之外。他是个工程師的兒子，一個學法律的學生……但“極其迷戀音樂”，師事於鲁賓斯坦……，現在，三十六歲了，還“在聲之海洋中漂泊，望不到一個安全的港口”。 　　

梅克夫人就致力於為柴可夫斯基提供這種安全的港。於是，在此後漫長的歲月裡，梅克夫人張開她温暖的羽翼，為柴可夫斯基撑起一片明朗的天空。　　

（梅克夫人）

柴可夫斯基和這位夫人维持着奇特的友誼，她只從他送给她的照片中知道他的外貌，但是她了解他内心最深處的思想。娜蒂契達以她的精明機智和女性的好心腸赢得了他完全的信任。她從來不多打聽他不愿說的事。在他绝望的時刻，她安慰他，傾聽他的訴苦並使他有勇氣繼續干下去。她經常解救他的經濟困難。没有其他女人能成功地迫使這位高傲而敏感的人接受經濟援助。梅克夫人把柴可夫斯基當作她永生中最重要的摯友和“精神開支”的對象。

由於柴可夫斯基自己在經濟上樂於助人，所以他對接受梅克夫人的慷慨帮助就毫不介意。對他們的奇特關系他亦處之泰然。這是一種母親對兒子的關系，聯系他們的的纽帶就是他的音樂。但他們必須永不見面，否則音樂的關系就會被某種太現實、太物質的東西所代替，友誼就不可能繼續下去。娜蒂契達趁着到國外旅行空出她自己的住房之際，邀請柴可夫斯基在她外出期間住到這裡來，翻閱她的書籍，參觀她的藏畫，好讓她回來時能在隱隱之中到處感覺到他的存在。

　 柴可夫斯基與梅克夫人的通信集成了一本厚厚的書。這兩位终身没有見過面的精神戀人，在書信中向彼此袒露了纯真的靈魂。有一次，他們都到了意大利，梅克夫人在散步的時候經過柴可夫斯基居住的旅館，而柴可夫斯基恰恰走到陽台上，兩人的目光相遇了，他們的心靈撞擊了，相互感覺到對方的存在。但梅克夫人是高度近視，她很快摘下眼鏡，匆匆走開了。他們已經融合，却又保持着绝對的纯潔。柴可夫斯基在佛羅倫薩给梅克夫人寫的信中有這麼一段話：“一個鐘情的人之所以愛，並非因為他鐘情的對象以其美德吸引了他，而是因為出於本性，因為他不能不愛。”這裡，柴可夫斯基所談的“愛”的對象是俄羅斯。而他心目中的“俄羅斯”的化身，既是“静静地注入大海”的伏爾加河，亦是梅克夫人這樣高貴的女性。他在許多信件中把自己創作的樂章說成是“我們的樂章”。這没有丝毫的俯就之意，這是一颗聖潔的靈魂向另一颗聖潔的靈魂表示最熱烈的敬意。而梅克夫人在一封未發出的信裡曾經這樣說：“我愛柴可夫斯基，作為一个女人，一個身心都很完美、有能力去愛的女人愛着柴可夫斯基，在我的一生中没有比這更美的事物了。我會找到力量把我的愛向他傾訴……”

這是他們最親密的一次接觸了。……在這個使他們如此親近的機會過後不久，柴可夫斯基给這位孀婦送去他的《第四交響曲》的鋼琴改编曲……。她“如醉如痴地陶醉在奇妙的旋律中，不吃不睡達四十八小時”。然後她寫了一封信给柴可夫斯基，信中徹底地向他傾吐了衷情。“我愛你勝過其他任何一個人；我珍惜你勝過世界上所有的東西。如果這個消息使你煩惱，那就原諒我吧。反正我已經說出口了。理由是——你的交響曲。”

　世俗世界無法理解他們之間的感情。後來，梅克夫人的財產在金融危機中遭受重大的損失，她的子女親屬們召開家庭會議，强迫她停止資助柴可夫斯基。面對着自己親手帶大的子女們厚顏無耻的攻擊，梅克夫人的精神垮掉了。失去了柴可 夫斯基的梅克夫人迅速地被憂郁症所淹没，她在精神病院裡走完了她的生命之路。柴可夫斯基失去資助後，很快熬過了經濟上難關，而精神上的創傷一直都没有愈合。
　　

（柴可夫斯基的葬禮）

「天鵝湖」、「睡美人」、「胡桃鉗」是柴可夫斯基三大芭蕾音樂。柴可夫斯基一生中只做三齣芭蕾舞劇的配樂，然而卻是音樂史上最具代表性的三大芭蕾音樂，至今世界各國頂尖芭蕾舞團A無不將演出此三齣劇情豐富、音樂優美的芭蕾舞劇視為一大挑戰。其中四幕劇「天鵝湖」是搬上舞台次數最多的一齣。 　然而、在一八七七年，當「天鵝湖」首度在莫斯科皇家大劇院首演時，卻沒有獲得很大的回響。柴可夫斯基生前似乎生活在精神痛苦中，未見「天鵝湖」受好評就撒手人寰。直到死後兩年，再度搬上舞古，世人才了解柴可夫斯基芭蕾音樂的藝術價值。柴可夫斯基給了芭蕾音樂不同的風貌，流暢的旋律，華麗而纖細的管弦樂，鋪陳出飽滿的戲劇張力。柴可夫斯基從中挑選了六曲，組成了「天鵝湖組曲」。 Historic picture of Zegniant, 1st performer of Odetta ballet in Swan Lake 當你欣賞 "天鵝湖" 的舞蹈時，你有沒有留意它的音樂呢？你有否留意到它的 "天鵝主題" 音樂。這主題第一次出現是在第一幕的末尾，它塑造了白天鵝 Odette 溫柔、純潔、抒情的形象。然後這個主題在第二幕開始和結朿時又兩次出現，但是，己經過比較大的展開并更富有戲劇性。在第三幕中黑天鵝出場和王子發誓時又出現了主題旋律。而在第四幕中 "天鵝主題" 則發展成整個四幕音樂交響化展開的基楚。無論是王子向 Odette 表示悔恨，在暴風雨襲來時都運用了這一感人肺腑的音樂主題。在全劇最關鍵的地方都運用這一音樂主題，不僅推動著劇情的發展，同時使整在音樂的結構嚴謹，富有高度統一性。即使在時隔一百多年的今天， "天鵝湖" 的音樂仍是千千萬萬的人們最熟悉、最喜愛、流傳最廣的舞劇音樂。 Vallera Mihaylovski. At the opening performance : Swan Lake Oktyabrsky concert hall - St.Petersburg 「天鵝湖」取材自俄羅斯民間故事以及德國的神話故事「天鵝湖」，劇情大致如下：　「公主奧爾特與侍女一同到湖邊摘花，惡魔羅特巴爾特施魔咒，將她們變成天鵝，從此以後，她們只能在夜晚變回人身。王子齊格菲舉行成人禮的當天，與友人外出打獵，追逐天鵝至湖邊，拿出弓箭準備要射時，發現天鵝在美麗的月光下變回人形，王子看到貌美的奧爾特公主心生愛慕，公主訴說她的遭遇，並表示唯有真誠、永恆的愛情才能破解魔咒。 　王子告訴公主，次日他要舉行一個挑選新娘的舞會，到時她一定要來，並宣布要娶她為妻。舞會當天，來自各國的公主，在王子面前展露舞技，熱鬧非凡，然而王子都不為所動，等待天鵝公主的出現，不料惡魔和他的女兒黑天鵝再施魔法，假扮伯爵和天鵝公主，王子居然選了黑天鵝為新娘，並與之共舞，躲在角落的天鵝公主黯然神傷，奔向湖畔。當惡魔露出得逞的猙獰笑容，王子才知道受騙了。 　王子發現真相後，直奔天鵝湖，找奧爾特公主，請求她原諒。兩人在天鵝湖畔跳出永恆之舞，卻激怒了惡魔，掀起巨大的浪濤，捲走王子，公主挺身救他，雙雙殉情，因為偉大的力量，反而破除了魔咒，在眾天鵝的幫助下，戰勝惡魔，公主與王子終於過著快樂幸福的日子。」 St. Petersburg, Mariinsky theatre - St.Petersburg (build in 1860) Tickets are sold out days ahead. Audience can expect only the best ballet or opera performances. Many of Tchaikovsky's pieces were premiered here -Swan Lake 聖彼得堡,Mariinsky劇院-（建於1860） 演出當天，門票一早售完 formed by Vallera Mihaylovski. At the opening performance : Swan Lake Oktyabrsky concert hall - St.Petersburg 世界名曲/天鵝湖