前陣子金鐘獎剛落幕，對於哪個人該得獎，每個人心中各有一把尺，

演員最該在意的不是獎的本身，而是在於表演藝術的精益求精，　

也許評審給獎的標準，引起爭議，

但無論如何，演員的功課是一輩子的事，哪在乎那幾個小時的頒獎典禮。

得獎，可以讓演員受到肯定，固然是好事，

但萬一不得獎，就忘了演員的本份，那實在本末倒置了。

男女主角之分，演技拼高低，還不如回歸本質，　

這本書，給了我閱讀的興趣──到底表演是什麼東東？

表演有三七法則～三分天分，七分紀律。

不過演藝圈八卦盛傳，絕非空穴來風，無風不起浪，

真有本事的演員，就不會一天到晚炒新聞，炒知名度，有的沒的，

醜聞被揭發，一來急於開記者會忙於澄清，說話比起演戲更入木三分，　

到底演藝圈是什麼？

擔心狗仔亂寫亂報，為何自己不多加注意身為「公眾人物」的言行舉止，以免招來非議。

演出某種角色，須經揣摩還有不斷地嘗試：從生澀到熟練，一個演員的養成訓練，

絕不是表面那樣說說笑笑就能練就的事，以為演員這行飯，很好捧！？　

結果演員無法進入角色之中，成了不入流的演員，本分沒做好，其他就別談了。

生活充滿各種素材，有人不用演，就已經是狠角色，

辨識度高，言行舉止就是活脫脫的人，有名有姓，有性格，更有戲劇張力，

生活的舞台非這樣的人不能成就一齣好戲。

表演需要劇本。

劇本裡有所需要的角色。

對白讓表演更加生動。

該書以嚴謹的方式開始深掘一知名劇本《求證》與表演之間的各種關係，

劇本本身的結構，演員名單，還有角色間的深入探討，實在值得一讀。

表演可是一門深入的學問，可不是賣弄色相或炒炒新聞就可以勝任。

說自己是一名好演員，不如讓戲劇自己來說話，

沒有成功的劇本，演員不專業，如何成就一齣好戲，實在難講。

表演要好看，除了演員本身的能力能否得以全部發揮外，　

劇本仍是舉足輕重。　

好劇本一演再演，就是看不膩，也讓演員過足了戲癮，這是戲劇界值得慶賀之事。

演員有更重要的任務需要完成，

如對劇本內的角色，瞭解不深入，表演恐要開天窗，忘了自己擔綱的角色，

等於是沒進入狀況，讓演出大打折扣，

不單是演員個人的失誤，也是所有劇組的失誤。

演員要進入角色時，需要認同角色，而角色本身有故事張力，可有更好的表現，

這樣的訓練，需要專業以上的素養與經驗的累積。

導演必須指導演員，讓角色在演員探尋之中，為其定位，建立出完整的形象與輪廓。

觀眾之福，是因為一齣好戲，　

這戲裡戲外，交織出的澎湃情感，非三言兩語可比擬。

功課，要做足；演員的生命，因戲劇更顯清晰立體。

生活這劇本，你如何演繹？

少了認真與思考，軀殼就只是軀殼，談不上精彩，更無深刻。