＠書封面引用與作者簡介～http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010336242

光看封面就夠吸引人了！

設計感十足。

原來他的學習之路也是從第一次開始的。

有誰可以在自己病痛時，還能愉悅地看漫畫書、電影雜誌、著色畫畫？

我要說的，「病」可能是一項警訊，但也能開啟某人心智的大門。裡面充滿了許多令人意想不到的東西；若不是環境驅使，就不可能成為經常練習的項目，進而轉換成為潛能極大的技能，改變原有的世界──影響當代。

尋覓成長的軌跡，生命自有出路。而作者確實坦然面對這樣的自我，需要被開發、被學習，甚至是在逆境中進行蛻變；這種自發性的學習能力為他的人生點燃了契機──機會，也許會從天而降，　但不是每天，只在特定的時機裡發生。他很明白自己要做什麼？！即便身染病痛，照舊執迷於自己人生的道路。

不知道你對設計有何概念？

一切都從興趣做起，學習就能豐富貧乏的生命。

想像一個整日與病床為伍的人，如何擺脫負面的情緒，盡情揮灑熱情，用他獨有的能力，用創造這一步進入其專業領域，打造屬於自己的事業王國。

為設計而賣命的他如何在學習與挫敗間覓得平衡？就是不斷創新，必要時推翻自己過往的成就，　這點是他保持進步的原動力所在。

出社會工作後，他深知與商業結合的技能將為他帶來可觀的財富──他愛錢，更愛充分展現自己的才幹，兩者從不相互衝突，他很巧妙地融入，繼續能夠在現實中以他的熱情澆灌，進行更大的實驗！

生活就是財富，也是找到本能最佳的方式。

藝術在他看來就是創作的來源；沒有生活，就沒有藝術；沒有金錢，就沒有藝術；而藝術就是他生財的工具，也是他面對生活最好的詮釋。

當然他鍾情的不只是設計，還跑去拍電影，他希冀能將熱情的版圖擴大在他眼目所及的範圍內。　電影是生活的一部分──他當然要拍，且要拍出屬於他個人的作品。

繪畫是他進入設計相關領域的踏腳石，不過他開始意識到電影更迷人，所以他改變策略，無所謂放棄，而是選擇更適合自己的。

設計變得更多樣化，獨領風騷。

「人怕出名，豬怕肥」他也逃過這宿命，幾次死於非命的親身經歷讓他瞭解身價愈高，風險也愈高的道理。

他是個怪人，但也是名人。他喜歡的東西因過度而釀禍，包刮他因偏愛甜食而生病。

這種事，他毫不在意；因為這是他的喜好，就沒有痛苦或抉擇的問題──絕對信奉這原則，也讓他付出慘痛代價。

如果要你為時間設計，你會如何做？　　

有的人怕死，不斷延緩老化的進程；有的人一直很怕死，所以拒談這方面的事，極度的迷信；有的人不知道會死，鋌而走險在死前把各種象徵的符號以具體的事物裝箱，並予以命名──「時空囊」聽來酷炫，其實還是只有一個字可以代表：死（不具意義，所以設計）設計不能改變現狀　卻能與現狀對話，以一種你意想不到的價值觀進行商業批判，與金錢掛勾，於是安迪．沃荷聲名大噪，永垂不朽。

十五分鐘，代表什麼？如果是名氣，那麼你已經是了。