日劇「交響情人夢」（日語：のだめカンタービレ，意近「如歌的野田妹」），是由日本漫畫家二之功知子的同名漫畫所改編，由於影片拍的幽默、逗趣，讓許多觀眾開始對古典音樂產生興趣。一般人大都把古典音樂定位在學校課堂上所教導的音樂，覺得艱深難懂。其實不然~~
古典音樂在當時的社會也是流行音樂，譬如巴哈的宗教音樂、韓德爾的宮廷音樂、史特勞斯的圓舞曲、柴可夫斯基的芭蕾舞曲、還有威爾第的歌劇等，在當時都風靡一時。愛樂電台不是常說: 今日的流行，就是明日的古典?

古典音樂有一些作曲手法，一般稱為曲式。(其實中國的詩詞也都有類似的格律) 我覺得有些曲式可以從生活經驗中得到驗證。

1。「卡農」（canon） 若用淺顯的話語來說，就是模仿；由一位領先的聲部開始，其餘的聲部模仿進行，最有名的代表作應該就是帕海貝爾的「卡農」。「卡農」本是曲式，但因為此曲太有名，以至於變成「卡農」的代表作。
小孩子從小就是模仿父母親的說話，行為舉止；長大上學後，也是會模仿老師的說話語氣與動作。尤其在技能教學上，老師也常常說:看好! 我這裡是怎麼做的? 待會要跟著做。所以學習的過程是從模仿開始。

2。「迴旋曲」（Rondo）主要樂段稱為A，中間段落為B，C，D……，迴旋曲的組成就是A B A C A D……等。顧名思義就是主要的旋律會一直反覆出現，最著名的曲子就是貝多芬的「給愛莉絲」。
我們的生活不就像是迴旋曲，每天過著大致一樣的生活，這就是最主要的主題，當然偶而會有小改變，就像是中間小插曲，但最後又會回到主題上。(這也是我的網路名字)

3。「變奏曲」就是把原本某一個主題加以改變，常使用的手法是改變調性、和聲、節奏，能造成音樂雖然在不斷變化中，仍然有統一的感覺。最具代表的曲子就是莫札特「小星星變奏曲」。
有時候我們也會在固定的生活形式中，加入一些變化，作為生活的調劑。有時候也可能是為了更美好的未來，而必須忍受一些轉入小調(憂鬱)的情形。但是一定要相信，無論變奏到哪一段，每一段都是過程，每一段都是精彩!


4。「交響曲」交響曲是為管絃樂團所創作的多樂章作品，為了達到完美的演出效果，每ㄧ位樂手除了必須認真扮演好自己的角色之外，更重要的是必須與其他樂器相融合。
我相信我們每天都在演奏交響曲。


5。「威風凜凜進行曲」這是英國作曲家艾爾加最著名的一首進行曲，光看曲名就讓人有威風的感覺。其實它的旋律是大家耳熟能響的，只是旋律與曲名兜不上來。不信大家再來聽聽看！(可以從1:55開始，會有很熟悉的音樂)
希望大家每天都能很意氣風發地行走著

不是每一個人都能成為演奏家，但是每一個人都有機會接觸到音樂所帶來的美感經驗，它也為現今偏向實用和功利的社會、提供了觀察世界的另一種態度。古典音樂也不是離我們那麼遙遠，只要是有感染力的音樂，任何時候都是流行樂。