一、前言：

    依據博物館劇場的概念，用表演藝術作為論述與展演的方式，詮釋一個歷史場景或故事。其主要目的，是彰顯文化空間場域的獨特美感，以「雅而不俗，現代與古典兼具」的藝術風格，發展出獨特的在地風情。

    一個會讓人感動的地方，是博物館學的文化思潮。每當完成一個硬體建設，或舉辦一場活動，都需要思考這背後所達到的城市效果與哲學意義。因此，任何的活動，都是藉由各項藝術領域中的專業人員來完成。

    此音樂劇，主要是塑造「吳園會說話」的文化價值，並結合音樂、戲劇、舞蹈等各界菁英，來完成文化藝術的整體價值。

    音樂創作劇共分為五幕，分別以荷蘭時期、清領時期、日據時期、台灣光復時期及新時代科技時期等，作為故事背景。音樂部份，是以舊有與原創或改編的曲目為主，並編配舞蹈結合戲劇演出，以完整呈現音樂劇效果。 

    此種音樂劇的呈現方式，可作為台灣文化藝術推廣的新方向，即是跨領域專業藝術團隊的統整，以定點並發展長期經營組合模式來推動藝文活動，並落實推動文化資產，營造一處可觀賞並可探索教育的場域，發揮文創展演的感動力量。

二、贊助指導單位：行政化建設委員會、臺南市政府文化局

三、主辦單位：四加一室內樂團

四 、合辦單位：大唐民族舞團、鐵支路邊創作體

五、演出日期：2012年1月26日- 27日 （大年初四至初五 共4場）

六、演出時間：下午2：30-4：30 及 晚上7：30-9：30

七、票價：500元

八、演出地點：吳園公會堂

九、劇情內容

   第一幕 拜訪金小姐（時代背景/荷治時期）

           以荷蘭時期為軸，將大航海時期的故事，用不同國度與區域的音樂角

           度，來詮釋一些歷史場景或故事。

    音樂曲目：

1.  思想起:是先民緬懷對岸親友，流傳於恆春一帶年代非常久遠的民謠。

              藉由笛子引領觀眾思緒，進入大航海時期的時空背景。         

2.  安平追想曲:以前述大航海時期中，荷蘭海上強權佔領南臺灣時期，發生在安

          平臺荷戀故事的柔性訴求，來強化觀眾對該時代場景的印象。

    3.西班牙姑娘:在荷蘭強權佔領南臺灣同時，北臺灣由另一海上強權西班牙短暫

              佔領，此曲巧妙勾勒當時軍事對峙的敏感關係。

4.送出帆:對早期漁獵的生活方式，女性常持家在內盼望，出海夫君平安歸來，

          鶼鰈情深不言可喻，柔和的本土古早情懷，為觀眾提供省思，夫妻

          本應是互相感恩的命運共同體。

    5.青蚵仔嫂:選用大家耳熟能詳的臺灣民謠，在傳統曲調中加入新節奏，其中寓

              意本劇從舊有思維，迎向多元文化展現的新時代契機，也連結對女

              性操持家務，兼助營生嚮往新生家庭的未來，下一個註解。

   第二幕 敬天祈福 吳園清談（時代背景/清領時期）

          以明清時期的中國化社會，將漢文化的音樂，用傳統戲曲與南管音樂，

          來詮釋一些歷史場景或故事。

   音樂曲目：

    1.將軍令:在臺灣保存的傳統文化，以古曲新編的方式舊瓶裝新酒，開啟清領時

             期在臺灣的文化主流。

    2.正月十五（南管）:以娓娓道來的南管歌聲，搭配洞簫為純樸的府城民風，輕

             聲點撥。

3.  但願人長久:宋蘇軾作“水調歌頭”，節錄其中一句但願人長久以為曲名，吳

         園自清領時期至今，歷經更佚人事已非，昔時明月幾時有，本劇製作

         初衷嘗試重現「吳園」風華，歌聲響起；幕拉起驀然時空交疊在公會

         堂，迴盪在台上台下，心情漣漪不斷的擴大、再擴大！

    4.草螟弄雞公:複雜化的節奏包裝，逗趣詼諧平衡聲響的調性，豐富感官的刺激。

    5.南管綿答絮:南管相傳起源於唐，形成在宋，是全中國最古樸的樂種之一，南

             管的演奏上保持在唐宋時期的特色，棉搭絮為學習南管入門的譜，看

             似簡單但其內卻包含了南管所有指法、節奏、型態。

   第三幕  運河日本（時代背景/日據時期）

            以日據時期的中國化社會，將日本文化的音樂，以三弦音樂配搭日本

            和服及舞蹈，來詮釋一些歷史場景或故事。

    音樂曲目：

 1.軍艦進行曲:日本文化在未成為強勢之前，這首軍艦進行曲已成功植入台灣民

             間樂團，讓當時日本人引以為傲，藉由殖民臺灣初期，一直存在

             兩方人民的對立，到現在已不復從前的血腥與苦難，人類原罪的

             赦免，實來自於客觀的相互了解，晴朗藍天的未來，如同此曲的

             自信與鮮明。

 2.桃花泣血記:此曲為臺灣第一部無聲電影的主題配樂，現代商業音樂的濫觴，

                府城同為開臺的起源意向，加註成本劇的核心價值。

 3.荒城之月:三味線演奏，源自三絃這項民族樂器，以三絃音色演奏和風名曲，

            文化相互交融深度裹捲，為劇中人物背景說明，添薪加材。

 4.東京音頭:常出現日人聚會，酒過三巡歡快跳躍的配曲，彷彿此曲也是固定配

           菜一般，反應出殖民時期，深化皇民思想的用心。

    5.望你早歸:於老家的妻兒，每日皆盼望著，被日本政府徵調到南洋(現今的東

              南亞)當軍伕的老公，早日平安歸來。這在當時通訊不是很方便的情

              況，也只能拜託月亮代為傳達訊息，當日之情景(日據時期)的種種

              已被時人淡忘，今往事重提更添幾許浪漫與惆悵！

   第四幕  民國交鋒（時代背景/台灣光復時期）

            以光復臺灣民國初年的漢文化的音樂，用美國音樂與校園民歌，來詮

            釋一些歷史場景或故事。

    音樂曲目：

    1.臺灣好:所有苦難都是化了粧的祝福，宣揚臺灣向前向上發展，立足臺南放眼

              國際的胸懷。

    2.聖者進行曲:流傳於美國黑奴間之聖歌，也是非常經典之爵士樂名曲，更為臺

              灣早期爵士樂團，競相演奏之首選。

    3.In the mood：為美國爵士樂傳奇人物「Gilenn Miller」創作於第二次世界大戰時期，有一次Gilenn Miller帶著爵士樂團到戰地勞軍，樂團剛好演奏這首in the mood時，敵軍的飛機恰好來空襲，當時每個人都在躲飛機，只有樂團還繼續演奏，那種敬業及專業，真令人讚佩。

   4.月琴:鄭怡演唱校園民歌「月琴」，深擄人心；以此曲介紹70年代，盛極一時

的民歌年代。

   第五幕 文化向前衝（時代背景/科技新時代）

          以全球化的社會，將台灣的創意音樂與民俗再造的陣頭，用整合與創新

          的音樂，來詮釋一些歷史場景或故事。